journal
Fotografia: Cortesia do artista
08 / 10 / 2021
Riding for a Fall é a primeira exposição a solo de Kazuhito Kawai com a Sokyo Lisbon.
Trabalhando a cerâmica de uma forma distinta, as suas esculturas emergem como castelos ou vasos onde o vidrado, aplicado abundantemente, flui em expressões que evocam nostalgia, fixando e armazenando as emoções e as cogitações do artista.
O título da exposição refere-se à obra homónima de 1998 da artista Tracey Emin. Um vídeo o qual Kawai viu pela primeira vez em Londres enquanto estudante de arte. Em Riding for a Fall, Tracey Emin surge com um chapéu de cowboy, conduzindo um cavalo em círculos pela praia repetidamente e sem qualquer propósito. A obra revela-se como exercício de pose, o qual na mente de Kazuhito Kawai se traduz num ensaio sobre narcisismo. Agora, algo tão familiar quando nos deparamos com streams infindáveis no YouTube, Instagram, TikTok, entre outros. Para Kazuhito Kawai, as suas esculturas são também autorretratos, porém é nas suas qualidades abstratas que reservam algo mais concreto: “As esculturas encasulam as minhas emoções e memórias”. Os títulos de cada peça são referentes às suas evocações e como tal, cada escultura provoca um sentimento que perscruta a nostalgia, a saudade ou o sentido de pertença ou alienação. A familiaridade de cada nome é, no entanto, a porta de entrada para quem observa, um espelho para a sua própria interpretação e empatia.
Na obra Lion King, Kawai refere-se à memória de quando a sua irmã levou a sua família a ver uma produção do Rei Leão, oferecida com o seu primeiro salário. Art Tower Mito evoca no artista o momento em que pela primeira vez entrou num museu. Masafumi Sanai and the Seven Stars, a mais impenetrável das esculturas apresentadas, refere se a um período de solidão do artista, quando se mudou para Tóquio e sozinho na metrópole encontrava refúgio no trabalho do fotógrafo Masafumi Sanai. As referências intelectuais ou populares decorrem paralelamente para Kawai. A sua importância não é tanto sobre o seu significado direto, mas antes sobre as associações que o YouTube, música, cinema, arte, moda e contraculturas atuam enquanto colagens nas suas memórias.
"Tocar no barro provoca uma reação de reconstrução de memórias e emoções que acabam por vir ao de cima. Aquilo que encerrei na escultura converteu-se numa pequena explosão." - Kazuhito Kawai, Outubro 2021
Na exposição, as esculturas apelam aos sentidos e às emoções, mas evitam a sentimentalidade. Para Kawai, a cerâmica serve como libertação e como encontro com a possibilidade de uma nova linguagem plástica. Uma oportunidade para revisitar sentimentos, momentos e pensamentos esquecidos ou nunca antes percecionados pelo artista.
A exposição pode ser visitada de 20 de outubro a 4 de dezembro de 2021.
O título da exposição refere-se à obra homónima de 1998 da artista Tracey Emin. Um vídeo o qual Kawai viu pela primeira vez em Londres enquanto estudante de arte. Em Riding for a Fall, Tracey Emin surge com um chapéu de cowboy, conduzindo um cavalo em círculos pela praia repetidamente e sem qualquer propósito. A obra revela-se como exercício de pose, o qual na mente de Kazuhito Kawai se traduz num ensaio sobre narcisismo. Agora, algo tão familiar quando nos deparamos com streams infindáveis no YouTube, Instagram, TikTok, entre outros. Para Kazuhito Kawai, as suas esculturas são também autorretratos, porém é nas suas qualidades abstratas que reservam algo mais concreto: “As esculturas encasulam as minhas emoções e memórias”. Os títulos de cada peça são referentes às suas evocações e como tal, cada escultura provoca um sentimento que perscruta a nostalgia, a saudade ou o sentido de pertença ou alienação. A familiaridade de cada nome é, no entanto, a porta de entrada para quem observa, um espelho para a sua própria interpretação e empatia.
Na obra Lion King, Kawai refere-se à memória de quando a sua irmã levou a sua família a ver uma produção do Rei Leão, oferecida com o seu primeiro salário. Art Tower Mito evoca no artista o momento em que pela primeira vez entrou num museu. Masafumi Sanai and the Seven Stars, a mais impenetrável das esculturas apresentadas, refere se a um período de solidão do artista, quando se mudou para Tóquio e sozinho na metrópole encontrava refúgio no trabalho do fotógrafo Masafumi Sanai. As referências intelectuais ou populares decorrem paralelamente para Kawai. A sua importância não é tanto sobre o seu significado direto, mas antes sobre as associações que o YouTube, música, cinema, arte, moda e contraculturas atuam enquanto colagens nas suas memórias.
"Tocar no barro provoca uma reação de reconstrução de memórias e emoções que acabam por vir ao de cima. Aquilo que encerrei na escultura converteu-se numa pequena explosão." - Kazuhito Kawai, Outubro 2021
Na exposição, as esculturas apelam aos sentidos e às emoções, mas evitam a sentimentalidade. Para Kawai, a cerâmica serve como libertação e como encontro com a possibilidade de uma nova linguagem plástica. Uma oportunidade para revisitar sentimentos, momentos e pensamentos esquecidos ou nunca antes percecionados pelo artista.
A exposição pode ser visitada de 20 de outubro a 4 de dezembro de 2021.
Para mais informações, visite o website Sokyo Lisbon Gallery.